Learning Blues Guitar
Con este libro, mi objetivo es relacionar las escalas con acordes y ritmos en lugar de solo aprender solos o licks y no tener idea de cómo aplicarlos. El buen ritmo y el conocimiento son cruciales para un buen solo y viceversa. Esto viene a través de la comprensión de la relación entre acordes y escalas. Este libro proporciona esa base importante.
El libro es único en el hecho de que cada capítulo se basa en una firma clave diferente y un patrón abierto (contiene notas sin trastes) de la escala pentatónica. Hay cinco capítulos que cubren las firmas clave de E, A, D, G y C, y los cinco 'patrones de caja' (patrones de escala) abiertos de la escala pentatónica. Finalmente, se cubren todos los patrones de caja, desde las cuerdas abiertas hasta el decimoquinto traste.
No hay una práctica de escala sin fin o lame inútiles para aprender. En cambio, cada capítulo comienza con una progresión de acordes, avanza hacia varios patrones de ritmo derivados de la progresión de acordes y luego culmina con solos basados en la escala y la clave cubierta. Estos solos se vinculan con la progresión de acordes y los patrones de ritmo para formar una lección completa para cada capítulo.
El libro es progresivo. Al finalizar, el estudiante tendrá una base sólida en la guitarra de blues, y comprenderá el ritmo, la conexión principal.
El libro se estudia mejor de principio a fin, sin descuidar ningún material. Toda la teoría se explica en los términos más simples. Hay diagramas de diapasón para las escalas, cuadrículas de acordes y fotos de las posiciones de las manos, así como videos publicados en YouTube para ayudar en el proceso de aprendizaje.
Es mejor, pero no necesario, tener un conocimiento de las formas de barra y acordes abiertos antes de comenzar este curso. Todos los acordes tienen cuadrículas de diapasón asociadas con ellos.
Buena suerte y diviertete. La música es una celebración. ¡Disfrutar!
Lorne K. Hemmerling
