Dana Jean Phoenix es una artista de onda sintetizada de Toronto, Ontario, que canta y escribe sus propias canciones. Sus actuaciones son de gran energía y su música está impulsada por su pasión por los sonidos clásicos de los sintetizadores analógicos. En una entrevista por correo electrónico, me contó sobre las raíces de su pasión por la música, su enfoque para su creación y cómo recarga sus baterías creativas.
Karl Magi: Cuéntame sobre la génesis de tu pasión por la música.
Dana Jean Phoenix: Mis padres tocaban música constantemente en la casa cuando era niño, así que al principio estuve expuesto a muchos géneros diferentes, pero estaba especialmente obsesionada con su copia en vinilo de 'Off The Wall' de Michael Jackson. Tocaba ese disco una y otra vez, bailaba y cantaba durante horas. Después de asistir al programa de jazz en Humber College, hice una gira como cantante de respaldo para el artista de R&B Jully Black y luego me convertí en el cantante principal de la banda de NuFunk God Made Me Funky, antes de ir al Sheridan College para estudiar teatro musical y aparecer en la producción espeluznante de 'The Musical Of Musicals the Musical'.
KM: Hable sobre su enfoque de la música y los elementos, ideas musicales o temas que explora.
DJP: Me encanta escribir sobre el autoempoderamiento y tomar tu destino en tus propias manos, y también me encanta hacer que la gente baile y se mueva conmigo en mis shows en vivo. Esos son dos elementos que tengo en mente al escribir. Además, nada me emociona más que un sintetizador analógico clásico: es una combinación perfecta de humanidad y tecnología. Si tomo eso en una dirección optimista o siniestra, puede inspirar algunas ideas geniales para escribir canciones.
KM: ¿Cómo funciona el proceso para ti cuando estás creando música nueva?
DJP: Me encanta la colaboración, y tuve la suerte de haber trabajado con tantos productores talentosos. Trabajaré con la idea musical de un productor, que inspirará la melodía, la letra y el tema. Si estoy produciendo una pista, lo que he comenzado a hacer, generalmente me atasco en mi Roland JD-Xi. Tiene algunos sonidos geniales y es un looper de 4 pistas con batería, por lo que realmente puedo desarrollar los huesos de una pista.
KM: ¿Cuáles son sus impresiones de la escena synthwave / retrowave en Canadá hoy?
DJP: Es emocionante verlo crecer. ¡Abrí para Dance With The Dead en el Lee's Palace en Toronto para una audiencia abarrotada y todos estaban muy interesados! Sin embargo, regresar de mi gira europea definitivamente me ha dado una nueva perspectiva: ¡realmente llevan la escena a otro nivel! Todo, desde la iluminación y el sonido, es de primera categoría y el público celebra como si fuera su último día en la tierra. Me inspiró para hacer que los espectáculos en Canadá fueran más una experiencia de concierto completa con iluminación y efectos visuales geniales, por lo que es más que solo tocar canciones en vivo.
KM: ¿Dónde te gustaría llevar tu música en el futuro?
DJP: Viajar por Europa este año fue una experiencia increíble, y estoy ansioso por hacer giras por los Estados Unidos en agosto y septiembre. Quiero hacer muchas más giras canadienses ya que la escena está creciendo aquí. También sería increíble recorrer Australia y regresar a Europa nuevamente y ver algunos lugares que no pude tocar la primera vez.
Mi nuevo álbum Pixeldust saldrá en septiembre y luego me enfocaré en las giras. Después de este lanzamiento, tomaré más un papel de productor y exploraré mi amor por el electro-funk y los acordes exuberantes.
KM: ¿Cómo mantiene recargadas sus baterías creativas?
DJP: Me encanta ver comedia, ya sea boceto, stand-up o improvisación, solo reír e inspirarme. Toronto también tiene increíbles espacios verdes y playas para visitar cuando necesito un poco de aire fresco y motivación externa.
